Este diseño se destaca por su vocabulario de diseño vanguardista, que utiliza contrastes fuertes entre materiales para crear una armonía visual. La luz y la sombra se utilizan como elementos narrativos en cada espacio, mientras que la geometría minimalista, racional y lineal, junto con la textura original de los materiales, son los focos visuales principales de este tema de diseño que conecta el tiempo y el espacio.
La residencia, ubicada en un edificio residencial de cuatro pisos en la ciudad de Taichung, presenta desafíos en cuanto a la demarcación espacial vertical, la circulación y la guía de la luz. Se utilizaron materiales de mampostería natural importados y pinturas minerales para crear una base creativa en el interior. La materialidad sin procesar transmite una calidad espacial simple, repetitiva y rítmica, enriqueciendo la experiencia interna con elementos naturales y técnicas de diseño.
El diseño se basa en la pintura mineral como base compositiva para el interior, creando una textura espacial simple y repetitiva que genera un ritmo visual. Además de la luz y la sombra, el tiempo se integra en la configuración espacial como otra conexión y continuación en movimiento, proporcionando iluminación suficiente y libre mientras guía la espacialidad y la demarcación sutil.
El atrio de la residencia permite la entrada de luz natural, creando cambios dramáticos en diferentes momentos del día. Los patrones de luz y sombra en las paredes tratadas con pintura mineral generan un patrón texturizado similar a un flujo natural, redefiniendo el diseño de iluminación al iluminar volúmenes grandes como el sofá y la escalera, aligerando la ideología espacial previamente pesada y convencional y creando una atmósfera espacial ligera y una tensión visual.
El proyecto se completó en junio de 2019 en la ciudad de Taichung, Taiwán. Durante el proceso de construcción, el equipo de diseño tuvo en cuenta la fluidez cromática y la comprensión de los materiales en los puntos de unión entre dos o más materiales.
La residencia Floating Light es un ejemplo de cómo la poesía antigua china puede inspirar la ambición espacial y guiar la configuración de un interior de múltiples niveles. El tiempo se entrelaza en la conexión y continuación en curso del tejido del espacio, creando una sinfonía espacial inmersa en la luz flotante durante la noche y preservando la luz del cielo, como si el tiempo se tejiera en la conexión y continuación del espacio.
La residencia Floating Light ha sido galardonada con la Medalla de Plata en los Premios A' Design en la categoría de Diseño de Espacios Interiores, Comerciales y de Exhibición en 2020. Este premio reconoce los diseños creativos y notablemente destacados que ilustran una destacada experiencia e innovación. Estos diseños, admirados por sus sólidas características técnicas y su espléndida habilidad artística, muestran un nivel de excelencia notable e inspiran sentimientos positivos, asombro y admiración.
Diseñadores del Proyecto: Po Chuan Kao
Créditos de la Imagen: Squid Image Studio
Miembros del Equipo del Proyecto: George PC Kao
Hsin I Lin
Nombre del Proyecto: Floating Light
Cliente del Proyecto: Po Chuan Kao